ЭСТЕТИЧЕСКИЕ ВОСПИТАНИЕ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ДИЗАЙНА В СИСТЕМЕ ОБРАЗОВАНИЯ

Ошақбаева Г. И.

ТИГУ, Казахстан

 

C освоением новых технологий и материалов возрастает роль дизайна в современной жизни человека. Дизайн выходит за пределы традиционного пред­ставления о нем как об искусстве или технологии. С каждым годом появляют­ся новые виды дизайна, которые охваты­вают все поле деятельности человека.

Дизайн в переводе с английского означает «чертеж», «проект», «эскиз», «рисунок», «замысел». Он является разно­видностью художественно-проектной де­ятельности, охватывающей создание про­мышленных изделий и рационатьное фор­мирование целостной предметной среды.

В дизайне польза совмещается с кра­сотой, создается гармония утилитарного и эстетического аспектов. Утилитарный отражает любые практические, функци­ональные, жизненные потребности пред­мета, эстетический — специфическую потребность в прекрасном, в гармонич­ной, художественно-осмысленной среде.

Дизайн связан с эргономикой. Эрго­номика используется как эффективное средство повышения качества промыш­ленной продукции, ориентирована прежде всего на человека, на гуманиза­цию техники и окружающей человека предметной среды.

Дизайн видит в развитии эргономи­ки одну из важных научных основ свое­го собственного становления, а эргоно­мика рассматривает дизайн как средство эффективной реализации эргономичес­ких норм и требований в проектных раз­работках, на практике. Цели и задачи эргономики во многом идентичны целям и задачам дизайна.

Эргономика—дисциплина, комплек­сно изучающая антропологические, био­механические, психофизиологические аспекты взаимодействия человека с тех­ническими средствами с целью придания системе «человек — машина — среда» та­ких свойств, которые обеспечивают наиболее эффективное ее функционирова­ние при условии сохранения здоровья и развития личности.

Зарождение эргономики относят к 20-м годам XX века, когда в Великобри­тании, США, Японии и других странах физиологами, психологами, врачами и инженерами предпринимались попытки комплексного изучения человека в процессе трудовой деятельности. Термин «эргономика», предложенный в 1857 г. польским естествоиспытателем Ястшем-бовским, получил широкое распростра­нение с 1949 года, когда группа англий­ских ученых во главе с Мареллом орга­низовала эргономическое исследова­тельское общество, с которым обычно связывают формирование эргономики как самостоятельной научной дисципли­ны. С середины 50-х эргономика интен­сивно развивается во многих странах мира.

В 1961 г. создана международная эргономическая ассоциация. С 1957-го в Великобритании издается журнал «Эр­гономика». В СССР подъем эргономики наметился в 30-е годы XX века. Учены­ми Гастевым, Керженцевым, Бехтеревым и Месешсвым была разработана первая содержательная концепция эргономики, которую назвали — эргология, эргоно-логия. При создании дизайн-продукции необходимо согласовать между собой отдельные рекомендации по психологии, физиологии, гигиене труда, соотнести их и увязать в единую систему требований к тому или иному виду трудовой деятель­ности человека.

Методы дизайна, связывающие по­требительские и эстетические качества предмета и объектов, могут оказывать определенное воздействие на решение таких важных социальных проблем, как функционирование производства и по­требления, существование людей в мире окружающих предметов.

На примере Японии очевидно, что именно эстетическая составляющая вос­питания в системе образования явилась одной из компонентов успеха японско­го образования и конкурентоспособно­сти промышленности. После принятия закона об образовании в 1945 году, ко­торый был нацелен на осовременивание японского общества и ориентирован на лучшие западные образцы, специалисты не забыли включить в учебные програм­мы традиции художественной культуры, был использован широкий спектр потен­циала искусства, что принесло в итоге потрясающие результаты. Уже с детско­го возраста прививается эстетический вкус, детям на уроках рисования, цвето-ведения, демонстрируются несколько десятков оттенков того или иного цвета, палитра не ограничивается семью цвета­ми радуги. Обычно названия японских цветов тесно связаны с природными ком­понентами, т. е. названия происходят по идентификации соответствия какого-либо цвета с цветом подобного предме­та в природе. Например, бараиро (алый) переводится как «цвет розы», момоиро (розовый) — «цвет персика», нэдзумии-ро (серый) — «цвет мыши» и т. д.

Конечно, художественные способно­сти отдельного ребенка и восприятие красоты у каждого человека различные, но воспитывать эстетический вкус, так же как и другие интеллектуальные спо­собности, надо целенаправленно и пла­номерно.

Эстетика в целом как наука о приро­де и закономерностях чувственного вос­приятия мира не несет в себе выражен­ной политической,религиозной или об­разовательной функции.

Одной из важных составляющих со­циокультурной динамики развития япон­ского общества явилось эстетическое вос­питание, что ярко выражено в культуре, в таких понятиях, как «моно на аварэ» (скрытое очарование вещей), «югэн« (глу­бинная красота тайного), «сибуй» (красо­та скромности и натуральности), «едзе» (искусство отклика отзвука), «кэйме» (ис­кусство восторгаться красотой изыскан­ного), «кокоро» (сосредоточенность на единичном). Три меры прекрасного -

ваби, таби, саби - означают «увидеть пре­красное в простом».

Три вида эстетического созерцания, выделившегося в самостоятельные обла­сти эстетической культуры в Японии, представляют собой разные аспекты еди­ного целостного состояния человеческо­го созерцания красоты мира и осознания пребывающей в ней благодати, а способ­ность человека к такому созерцанию выступает как знак подлинности лично­сти. Это - «цукими» (любование луной), «юкими« (снегом), «ханами» (цветами).

Чувство меры и пропорции в японс­кой эстетике ярко наблюдается и в ис­кусстве икэбаны, и в культуре парков. Точное соизмерение общего и малого в пространстве представлено в японском саде камней. Например, камни, прочер­ченные полосы вокруг них на песке изображают волны и олицетворяют со­бой море и скалы. Размер не имеет зна­чения, существуют лишь пропорции. Парки основаны на принципе, что лю­бая картина природы может быть сжата до миниатюры. Тот же принцип сохра­няется и в искусстве икэбаны, дословно «цветы, которые живут», в аранжировке цветов.

Во многом благодаря эстетическому воспитанию у человека происходит вос­питание духовных ценностей — доброты, любви ко всему живому и т. д. В данной модели воспитания человека по законам красоты заложен незаметный, на первый взгляд, глубокий гуманизм.

Возможно, благодаря художествен­но-эстетическим акцентам образования, уже начиная с 20—30 годов XX века, в Японии бурно развивается такая область художественно-промышленной деятель­ности, как дизайн. Придается огромное значение эргономическим исследовани­ям и дизайн-разработкам товаров массо­вого производства. Благодаря этому японские товары стали конкурентоспо­собными на мировом рынке.

Отрадно, что и в Казахстане стали уделять больше внимания дизайну как самостоятельному, активно развиваю­щемуся виду изобразительного искусст­ва и промышленной деятельности.

 

Использованные литературы:

 

 1. Карпов М.М. Филосовчкие вопросы современного естесвознание   

Ростов 1972.

2. Слово дизайне //Мысль” 2005г.