Философия / 1. Философия литературы и искусства

Зайцева М.Л., Пакулин С.Л.

Генезис синестетических концепций в искусстве

Синестетические концепции древних цивилизаций отражают доминирующие черты данных культур, в том числе приоритет чувственно-конкретного восприятия, неотделимость чувственного восприятия действительности от гносеологической и космологической проблематики, синкретический характер взаимосвязи между художественными языками. В лоне религиозно-философских систем древних цивилизаций начинается процесс формирования синестетических концепций, где оформление межчувственных связей происходит преимущественно по типу пространственно-слуховых синестезий (античная «гармонии мира», древнеиндийская концепция первозвука Вселенной, древнекитайская концепция «музыки Пути»), Семантическое понимание компонентов синестетических концепций данного периода складывается под воздействием факторов широкого культурологического уровня: от мифологии, космологии, метафизики, этико-эстетических воззрений до этнорегионального генезиса элементов художественных языков.

При всем различии философско-религиозных систем описанных выше типов культур, выявляется общность в способах постановки и решения вопросов, связанных с целостностью чувственного восприятия.

Синестетические концепции европейской средневековой культуры оформляются преимущественно в рамках религиозного искусства, а именно в концепции соборного искусства. Это обусловливает изменения в понимании онтологической и аксиологической значимости данных концепций.

Главным фактором для понимания концепции соборного искусства является религиозно-аскетическая мысль, где направленность синестетических идей обретает этико-религиозный характер. На принципы соборного искусства оказывают наиболее сильное влияние такие положения эстетики аскетизма, как полемическое отношение к конкретно-чувственным формам восприятия, осуждение принципа наслаждения, культивирование принципа духовного трезвения. Целью воздействия объекта (предмета искусства) на субъект в рамках соборного искусства является теперь не столько эмоциональное переживание, сколько духовное изменение. Развивается тенденция к выявлению сакральной и онтологической ценности незримого и неизреченного, соединение принципов соборного искусства с эстетикой света, христианской этикой. Под воздействием религии выстраивается иерархия культурных ценностей, в которой главенство отдается Слову, определяющему в концепции соборного искусства весь характер использования художественных средств.

Ренессансная модель культуры, признавая эстетически значимыми принципы автономии искусств, оставляет мало места для синестетических тенденций. Идее объединения, слияния искусств и форм их воздействия противопоставляется идея самодостаточности и дифференцированности художественных языков. Уменьшается влияние элементов широкого культурологического уровня на формирование синестетических идей, их место начинают занимать собственно искусствоведческие мотивации.

Синестетические идеи перемещаются с уровня онтологии на уровень биологии, психологии. Чувственные методы восприятия и познания действительности приобретают в ренессансной культуре гносеологическую значимость: знаковая сторона, грамматика художественных языков ориентируется теперь именно на чувственное восприятие, где приоритет отдается удовольствию. Синестетические идеи приобретают психологическую направленность, доминирующую роль в них начинают играть интероцептивные ощущения, исследуется связь между чувством и внутренним состоянием человека.

Новоевропейская культура развивает синестетические концепции на полюсе двух, понимаемых как антагонистические, категорий: чувства (барокко) и разум (классицизм), реализуясь в хаосо- и космографических концепциях с приоритетом одного из видов познания и восприятия действительности. В результате абсолютизации одного из методов познания утрачивается целостность восприятия и постижения действительности.

Концептуальной основой синестетических идей барокко становятся два фактора барочной эстетики: признание остроумия важнейшей созидательной силой, а наслаждения – доминирующей эстетической функцией художественного произведения. Эстетика ориентируется на чувственное восприятие и сильный художественный эффект, достигаемый, прежде всего, синестетическими формами (от метафоры до идеи синтеза искусств); поиск всемирных связей и аналогий между предметами и явлениями ведется в культуре барокко на основе интуитивного метода познания.

Спецификой классицистского типа синестетических идей является не только доминирование в них рациональных компонентов, но и акцентирование в них дидактических и преобразовательных функций.

Романтизм и, особенно, символизм возвращают синестетическим концепциям глубину онтологического характера, совмещая его с высокой степенью теоретической проработки теорий взаимосвязи как элементов мирового целого, видов искусств, так и мельчайших элементов художественных языков. Наступает новый этап развития синестетических концепций, объединяющий фундаментальные философско-религиозные, научные и художественные исследования.

Поиск и обнаружение межчувственных связей и их актуализация в процессе познания мира становятся важнейшими задачами романтической и символистской эстетик. Спецификой данных синестетических концепций является усиление в них роли иррациональных механизмов постижения действительности, стремление максимально широкого объединения художественных языков и видов искусств, в результате чего происходит усиление воздействия объекта искусства на субъект.

Исследование генезиса синестетических концепций, выявления их характерных черт в искусстве древних цивилизаций, европейского Средневековья, Возрождения, Нового времени позволяет выявить логику исторического процесса, определить факторы социокультурного контекста, наиболее влияющие на развитие синестетических форм восприятия.